U2 Boy: Critica en Billboard y The Washington Post

U2 Boy: Portada EEUU

Sería bueno ir empezando hablar de nuevo sobre los discos de U2, Boy, October y War, ya que se aproxima su nueva reedición remasterizada (21 de Julio de 2008).

He traducido dos interesantes criticas del primer disco de U2, Boy, escritas en Billboard y en el periódico The Washington Post en 1980. Curiosamente en ambas criticas relacionan a U2 con el sonido de Pink Floyd.

Es muy acertado el papel que le conceden a Lillywhite en la creación del disco en la critica de Billboard. Realmente U2 no habría conseguido ese sonido tan característico del primer álbum sin este excelente productor. También destacan en The Washington Post la frescura del disco y las agallas de U2. Dejo otros de mis comentarios entre los párrafos de la criticas (ver NOTA:)

U2 Boy. Critica en Billboard (30.09.1980)

Otra vez, otra banda británica que se mueve en el margen exterior del Rock. Con una profunda, rica producción, U2 hace que la música sea hipnótica en su remolino de imágenes y texturas. Aunque el cuarteto esta a menudo experimentando en el enfoque, cada una de las 11 pistas mantiene una cierta accesibilidad parecida a la de Pink Floyd. El uso de lo que suena como un xilófono o un vibráfono es un toque diferente para un acto de rock. Como de costumbre, Lillywhite obtiene un ardiente sonido de percusión que le da al LP un empujón de principio a fin. Las mejores canciones: “I Will Follow,” “An Cat Dubh,” “Another Time, Another Place,” “Out Of Control,” “Twilight.”

NOTA: mis desconocimiento de la discografia de Pink Floyd es absoluto, por lo que no voy a entrar en esta parte de la critica. Si alguien se encuentra con las suficientes fuerzas, por favor, que deje un comentario y nos esclarezca este punto.

U2 Boy. Critica en The Washington Post (30.09.1980)

La ambición, en su etapa de incubación, se caracteriza a menudo por la afligida buena voluntad del grupo de estar dispuesto a hacer el ridículo. A juzgar por su álbum debut, “Boy”, los miembros de U2 han contraído un caso grave.

U2 mezcla principios de la guitarra de Pink Floyd/King Crimson con un montón de imágenes relativas a la lluvia y a las sombras y a los océanos, tras la moda de Jim Morrison; evitan la rasgados ritmos punk que han traído fama y desaprobación a sus colegas irlandeses, los Boomtown Rats, y adoptan apodos como “The Edge” y “Bono Vox” por la ancestral tradición de rockeros desde los Beatles a los Sex Pistols. El resultado, aunque considerado como “único”, es previsiblemente confuso.

NOTA: Tampoco conozco al grupo King Crimson. Si alguien nos puede iluminar…

Pero la determinación con la que esta banda ostenta sus síntomas de ambición es ligeramente infecciosa. Con “Boy”, por ejemplo, han intentado crear una especie de álbum conceptual acerca de los peligros después de la pubertad. Si bien esta no es una idea original – de hecho, puede afirmarse que el conjunto del rock recae en uno de esos precarios promontorios – U2 (con edades de 18 a 20 años) cuenta con la ventaja de haber tenido algunas otras experiencias para completar el tema.

NOTA: Completamente cierto. La pubertad y sus problemas están presentes en todo el disco, pero Bono nos ofrece una nueva perspectiva debido a la prematura muerte de su madre cuando tenía 14 años. Sin duda esto marco a Bono y lo podemos ver reflejado en multitud de canciones de U2.

Para U2, la creación literaria de anzuelos (en lugar de los musicales), consiste en gran parte en la palabra “trees (árboles)”, parece un nuevo ardid, aunque para otros, suena como un sueño que podría tener Joyce Kilmer después de tomar demasiado ajo. Del mismo modo, la banda ofrece descaradas metáforas sobre las salpicaduras del océano ” the soul of my shoes – el alma de mis zapatos” ( “The Ocean”) y resortes valientes faltos de lógica como los siguientes (de “Shadows and Tall Trees”):

(No existe)
Te sientes en mí, nada te redime,
Cualquier cosa que vale la pena sentir
La vida es como una cuerda floja, colgada en mi techo.

Este tipo de sentimentalismo malo haría marearse a Janis Ian; U2 y tiende a ‘darle más sabor’, con un montón de sinceros quejidos.

NOTA: sin duda la manera de componer canciones de Bono llegaría a su punto álgido con The Joshua Tree, pero en Boy lo compensa con su ímpetu y arrojo.

Pero la pura exuberancia que redime a estas 11 canciones es admirablemente fresca. Tal vez la moderación y la experiencia que vienen con la edad, aún pueden prestar una identidad a U2. Ellos ya cuentan con las necesarias agallas.

Fuente: U2 Boy en u2.com