U2 Under a Blood Red Sky: Criticas en Hot Press y Rolling Stone

U2 Under a Blood Red Sky

También en julio de 2008 se va a reeditar otros de los clasicos de U2 en DVD: “Under A Blood Red Sky”. Declarado por la revista Rolling Stone como uno de los 50 momentos que cambiaron el Rock and Roll, desde el momento del lanzamiento se convirtió en leyenda.

Estas son las criticas que escribieron en la revista Hot Press y en Rolling Stone del minialbum que U2 edito acompañando a la edición en vídeo.

Mis comentarios sobre Under A Blood Red Sky entre los párrafos de las criticas.

Critica de Under A Blood Red Sky por Bill Graham en Hot Press (31.10.1983)

Grabado este año en América y Alemania, “Under a Blood Red Sky” perfila a U2 en el preciso momento en que el escenario del festival acaba de convertirse en su medio natural, cuando la segunda mejor banda ya no sigue buscando favores del equipo de sonido de la principal. Se encuentra al mando, invulnerable, con una sola excepción.

[NOTA: Las canciones que aparecen el álbum se grabaron en Red Rocks Amphitheatre, Colorado, St. Goarshausen, Alemania y en Boston, Massachusetts]

Un álbum de entusiasmo seguro, el trabajo de una banda completamente segura de sus poderes, “Under a Blood Red Sky” registra el orgullo de U2 a su llegada, pero su tarea no es trazar la ruta que tienen detrás. Es necesariamente un disco de culminación, pero no debería ser confundido como la crónica completa.

[NOTA: Cierto. Boy, October, War y Under a Blood Red Sky cerrarían la primer etapa creativa de U2]

Este oportuno álbum en directo tiene la intención de no recordar los primeros momentos imprudentes de confusión (¡de manera intencionada!) que caracterizaron a U2 y en particular las iniciales campañas internacionales de jubilo de Bono, cuando iban de club en club. Explota una magistral emoción – todavía me da satisfacción buscar los momentos especiales.

[NOTA: Si queréis ver a Bono en todo su apogeo, no dejéis de visitar: U2 WAR TOUR: El día que Bono se subió al andamio del escenario]

Este álbum es también la principal ‘orquesta’ de The Edge hasta el momento. Su interpretación fue realizada tan sin esfuerzo y su función tan aceptada que su masiva responsabilidad son a menudo pasadas por alto. Pero en “Under a Blood Red Sky”, The Edge tiene la capacidad de montar todos los caballos – el ritmo, el liderazgo, y la melodía – en el circo de U2; se hace evidente y, a menudo de manera asombrosa.

[NOTA: Todos los componentes de U2 están espectaculares, pero sobre todo destacan Edge y Adam. Este último, ofrece, tal vez, uno de las mejores interpretaciones de su vida en Red Rocks]

“Under a Blood Red Sky“, la cámara sigue a un vencedor en la vuelta de honor. Este álbum cierra las cuentas, clarifica el trabajo inacabado. Por su próximo álbum, ¿U2 cambiara el color de sus cielos?

Critica de Under A Blood Red Sky por Christopher Connelly en Rolling Stone (31.10.1983)

El poder encantador de esta banda irlandesa no se pone más claramente de manifiesto que en concierto, y este minialbum de 8 canciones, sacados de su última gira, da sobradas pruebas de por qué las personas han venido pidiendo que U2 fuera la mejor banda en vivo de 1983. El productor Jimmy Iovine y su ingeniero jefe, Shelly Yakus, han rebajado la distorsión de guitarra y de la batería de la banda antes de llegar al mezclador, Steve Lillywhite, sin sacrificar la gran energía de rock & roll y el sacrificado ataque que ya han hecho a U2 popular.

[NOTA: Ya desde el principio de la carrera de U2, la gente se dio cuenta de la fuerza que tenia la banda en directo y el concierto de U2 en Red Rocks simplemente confirmo lo que llevaban demostrando desde la creación de la banda]

El planteamiento de Iovine descubre el arma secreta de U2: la versátil, elástica manera de tocar del bajista Adam Clayton. Clayton constante en el fondo crea el espacio para que el guitarrista The Edge deslumbre en todo el disco. “Gloria”, que en su versión de estudio se hundió bajo el peso de su alterada piedad, aquí se convierte en un ardiente rockero, mientras que los teclados en solitario de The Edge en ” New Year’s Day ” superan a su original. Pero el punto más alto es “Sunday Bloody Sunday”. No podrá ser un rebelde canción, como Bono, presumiblemente, le dice a un desconcertado público alemán, pero es prácticamente todo lo demás: un angustiado, una reflexiva síntesis de convicciones religiosas y políticas, respaldada de fondo con el riff triturador de huesos de la década. Se trata de “Stairway to Heaven” para gente inteligente, incluso si se toca un poco demasiado rápido-y lanza Under a Blood Red Sky sobre el arco iris.

[NOTA: el titulo del álbum proviene de la letra de la canción New Year's Day y la verdad es que viendo las condiciones climatologicas en las que se desarrollo el concierto en Red Rocks, le viene ni que pintado]

Por todo eso, Bono es ineluctablemente el mismo, si se va a dejar llevar (el interludio “Send in the Clowns ” en la admirable “The Electric Co”) o nos va a llevar lejos, como en la dulcemente elegíaca “40.” Una vez vi tocar a U2 “I Will Follow” tres veces en un sólo set, estableciendo un record de repeticiones que nunca va a ser roto por una gran banda. Si todavía puedo disfrutar de la versión en este álbum, imagina cuánto te gustara.