Vogue: En la carretera con U2 (I)
Bono y Christy Turlington en la portada de Vogue
En la carretera con U2 es un interesante articulo que publico la revista Vogue en 1992 en plena gira ZOO TV. Se trata de una oportunidad única de conocer los entresijos y las vivencias de la banda cuando se encuentran de gira.
Vogue: En la carretera con U2 (I)
En todo los EE.UU. este verano, fue como la segunda venida. U2 estaban de vuelta, la banda más grande del mundo, con un espectáculo de proporciones sin precedentes con audiencias de 55000 personas por noche, manipulando la sensibilidad de América, cachondeándose; se desplazan de costa a costa en el jet privado de MGM con 180 personas, 2,4 millones de libras en equipos, dos escenarios, cincuenta y dos semirremolques, once Trabants, tres torres de pantallas de vídeo, treinta y seis monitores de televisión, y una antena parabólica para poner los canales de cable en vivo durante el espectáculo.
El sábado, a las 4 am, después del show en el Foxboro Stadium, todo esto llego con un rápido movimiento negro brillante a través del escaso tráfico en Boston por la mañana temprano, y un irlandés de 32 años, llego en una brillante chaqueta dormido en el asiento. En Boston normalmente era despertado por los gritos de las jóvenes mujeres, el tapiz de su vida. Se sentó, arrugando tristemente su barbilla y yendo a tientas a lo largo del asiento - “¿Dónde está mi máscara?” Se puso sus gafas negras, bostezando. El día de una estrella de rock nunca termina.
La limusina se detuvo en el estacionamiento del Four Seasons Hotel. La puerta se abrió de golpe, y los gritos llegaron con un tono más alto. La punta de un zapato negro apareció, y luego una pierna delgada. Bono se extrajo a sí mismo del automóvil como un insecto de una crisálida. Él se acerco hacia los fans, deslizándose por un pavimento de vidrio, apoyándose como si estuviera caminando por un muro, mandíbulas preparadas para atacar, anillos de plata en sus orejas, rostro blanco amarrado de oreja a oreja en negro brillante. Fue espía, saqueador, ladrón, con mala intención. Richard III, hacia la pequeña princesa… y los fans gritaban y esperaban, ojos brillantes, ¡con las manos en sus bocas.
Bono ha superado sus escrúpulos para dar entrevistas con gafas oscuras. Cada vez más, es The Fly. “The Fly trata sobre tener un montón de diversión,” dice. “Se adapta a mí, toda está gilipollez. Se trata del ego de una banda, no del ego de una persona”.
Juntos desde 1976, U2 son los creadores de eternas, emocionales canciones - “Pride”, “One”, “Where the Streets Have No Name,” “I Still Haven’t Found What I’m Looking For” - sus ventas de cuarenta y dos millones de discos, atraviesan la historia entre Elvis y la música industrial. La banda de los ochenta, se dijo de ellos, y adivinan e intuyen que van a ser la banda de la década de los noventa. La noche después del espectáculo, las vibraciones a través de la barra son la señal de Bono para seguir su camino a través del piso, asintiendo y firmando con su nombre.
“Le hemos pedido a una estrella de cine su autógrafo. Quería cobrarnos $ 10,” dice una mujer.
“Voy a pedir 25 dólares”, dice Bono.
Un poco borracho, un poco peligroso, se sienta en un ‘fauteuil’ color melocotón y se quita su chaqueta, con una floritura, una botella de Moet et Chandon en una bolsa de papel marrón. “Estamos hartos hoy”, dice. “Salimos corriendo a Hyannisport y nos dimos un baño. ¡A la mierda!”
Zoo TV está en su mente. Su sobrecarga electrónica, descrita por el diseñador de producción Peter Williams, como “masivamente compleja, surrealista y tonta”, ha complicado su actuación y sus propias iniciativas.
“Es horriblemente decadente”, dice Bono. “Hay mucha tensión. Es la acumulación de una gran lucha”. Derrama el champán y agrega: “Actuar, para mí, es como tener un movimiento nervioso, es muy irracional, no tener ningún control. Hay millones de variables.”
Para empezar, hay cuatro en el escenario. “Podemos ser irlandeses, pero actuamos como italianos. Hay noches de Amor y de Paz, y ¡hay noches donde no aparecen!”
Los gestos de Bono lanzan su vaso al suelo. La gente lo barre y hace ruidos para calmarle. Él se inclina en su silla, riéndose, y dice en el más amplio acento de Dublín, “Vamos hacerle frente. Estoy borracho… ¡estoy muy borracho!”
“¿Qué dijo Brendan Behan, ‘Serás culpable ante Dios por las risas que no tengas”? No queremos ser la banda que era demasiado estúpida para disfrutar siendo el número uno. “
El séptimo y último álbum, Achtung Baby, publicado en octubre de 1991, se ha transformado desde temas de políticas sociales a temas de sexo y relaciones. A diferencia de Rattle and Hum con catorce millones de ventas, y The Joshua Tree con trece millones, sólo ha vendido nueve millones. Ellen Darst, directora de Principle Management, no tiene dudas de que va a saltar la brecha para vender tantos como antes.
“Ellos son multi-dimensionales, constantemente por delante de sus fans. Se mantienen próximos en cada punto”, dice. En 1980, cuando era responsable de Warner Brothers para el desarrollo de artistas para N.E. regional, sometiendo a investigación a otra banda de Irlanda, sabía lo que estaba viendo. “¡no puedes perdértelo! Ellos estaban dispuestos a conseguirlo todo, significara lo que significara. Estaba Edge - una cruda, y diferente aproximación musical. Estaba Bono - increíblemente brillante, dedicado, una dinamo de energía mental.”
“Hay un montón de historias en la banda “, dice Bono.” En la década de los noventa, la gente está confundida sobre el sexo y el amor. La idea de dos personas dando a los demás es una de las más locas ideas, pero es una gran locura. Como de auto-indulgentes que podemos ser, que muchos de nosotros estamos pasando por eso. Muchos de nosotros estamos tratando de figurarlo”.
El matrimonio de The Edge se desintegró durante la realización de Achtung baby, y las reverberaciones llegaron a las canciones de Bono.
Sus letras devuelven a la lectura. Lectores de Flannery O’Connor, Sean O ‘Casey y Robert Hayden, deben ser la banda de rock más literaria del mundo.
“La gente espera muy poco del rock ‘n’ roll, pero Irlanda es diferente. Poetas y dramaturgos escribieron nuestra propia constitución. El pueblo no discrimina a la guitarra eléctrica.”
U2 ha hecho su propia discriminación, en respuesta a un mundo en el que los anuncios eran más interesantes que las películas, la moda más viva que lo que muestras, lo efímero más importante que los asuntos.
“Hemos intentado controlar esa mentalidad de “bésame rápido” de los 80… Pero la gente no separo a la banda de la obra. Simplemente me ven allí de pie, meneando mi dedo hacia ellos.”
Estamos en el triunfo del estilo sobre el contenido cuando Bono dice: “Hablar de que. Hablando del triunfo de los remaches frente al cuero …” The Edge se materializa entre nosotros.
Un venerado músico y genio natural de la guitarra, luce su pobre look: chaqueta de remaches. El tesoro de The Edge sobre todas las cosas: su Gibson Explorer, incluidos sus Mercedes de los 60. Su expresión, bajo el gorro tejido con las letras “Spunk”, es introspectiva y embelesada. Él tiene el rostro de un místico o un sacerdote, pero nos insta a ir dos millas al este a la sala de billar favorita de Harvard, Jillian’s Bar, donde tiene la intención de obtener dinero del batería Larry Mullen.
Continua en Vogue: En la carretera con U2 (II)…
¡¡¡Hola Calvin!!!
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